背景のサウンドトラックがあり、その歴史のための単なる音楽のカーペットに過ぎないように作成されています。そして、キャラクター、環境、テーマ、雰囲気と対話する物語の不可欠な部分であるサウンドトラックがあります。 、時にはそれらを完全に構築することさえあります。
ここに、Vagrant StoryのためにSakimoto島で構成される音楽コメントそれは確かに後者の中にあります。 25年後、彼の表現力豊かな破壊はまだ多くのファンを興奮させています。この中で、あなたは契約のロックを解除します。
2000年2月10日、Squaresoftの新しい知的財産であるVagrant Story（2003年の名前を構成する両社の合併後）の新しい知的財産（今日、Square Enixとして知っています）が市場でデビューしました。
それはでした異常なビデオゲームシフトアドベンチャーとアクションゲームの間で、環境パズルと建設力学と、当面非常に深い機器のカスタマイズがあります。彼が業界に与えた影響は素晴らしく、今日私たちが演じて賞賛する多くの冒険の基礎を築きました。しかし、その影響は「単なる」ゲームメカニックよりもはるかに離れています。
坂本島の音楽コメントは、今日も彼のために驚いています健全な複雑さ、それは、他の強度全体のレア・モンドの遺跡を通してアシュリー暴動の変動を吹き込みます。
コースを変更することは必ずしも悪いとは限りません
2001年のRocketbabyとのインタビューで語ったように、Sakimotoは、最初はゲームの音楽についてまったく異なるアイデアを持っていました。
行われた作業から再開します、作曲家は軽くて陽気な痕跡を作りました。しかし、Vagrant Storyの背後にあるゲームディレクターであるMatsuno Yasumiは、さらに多くのことを念頭に置いていました。このために、彼は坂本に新しいプロジェクトのアプローチを完全に変更するように頼み、焦点を合わせようとしています酒の音。
「今、あなたはインディアナ・ジョーンズを作曲していますが、あなたが知っている、私が浮浪者の物語に必要なのはx -filesです」 - マツノヤスミ
彼の影響の中で、佐藤はX-Filesのサウンドトラックの大きな影響と、James HornerやHans Zimmerなどの偉大な映画撮影作曲家の作品を確認しましたが、時々、彼はアンジェロ・バダラメンティにシュールな狂気のピンチを感じています。
これらのガイドラインにも感謝します、Vagrant Storyの音楽の解説は1つを返しますフィルムディメンションこれは、今日の標準のグラフィック品質が今や時代遅れのグラフィック品質にもかかわらず、最初のタイトルから始まる、初期のタイトルから始まる段階的なシーン中にすべての力で外部化されています。
ストーリーを作成します
坂本は、彼がまるで作曲しているかのように、浮浪者の物語のための音楽の作成にアプローチしましたヒーローの旅。プレーヤー/主人公の最初のポジティブ傾向は、彼の行動と彼を取り巻くものの不安が実際にどこにあるのかを彼に尋ね始めないようになるまで、徐々に疑問視されます。
サウンドトラック全体を聴き始めると、の道アシュリーの成長。トーンは、雷のオーケストレーションの形で希望の半径がイベントの解決に連れて行くまで、ますます暗くなります。これはすべて、ゲームの個々のキャラクターと彼のクリーチャーも特徴付けられており、特定の音を与えます。これは、問題の被験者が人間から離れて移動する量に応じて、より歪んで特別になります。
ダークファンタジーによる叙事詩は、私たちが常に超自然に関連付けてきた音にリンクされています（少なくとも視聴覚レベルで）、基本的な一貫性を見つけますこれにより、スクエアタイトルはビデオゲームの礎石になり、今日でも、彼が当時ファンの心を征服したすべての魅力を返すことができました。
私たちは専用の契約のロックを解除しますVagrant Storyサウンドトラック彼は彼の自然な結論に達しました。コメントで、次回のロックを解除したい他の合意をお知らせください。